3招搞定《武陵春表达的思想感情》写作。（精选5篇）

更新日期:2025-06-05 15:50

写作核心提示：

写一篇关于《武陵春》表达思想感情的作文，需要注意以下事项：
1. "了解背景知识"： - 首先，要充分了解《武陵春》的作者、创作背景、文学流派等，以便更好地把握作品的主题和情感。
2. "深入分析诗歌内容"： - 仔细阅读《武陵春》全文，理解诗中的意象、修辞手法、语言特色等。 - 分析诗中的主要情感线索，如喜悦、悲伤、孤独、思念等。
3. "明确表达目的"： - 在作文中明确自己要表达的主要思想感情，是赞美、同情、反思还是其他。
4. "结构安排"： - 作文应有明确的引言、主体和结尾。 - 引言部分简要介绍《武陵春》的作者和背景，引出主题。 - 主体部分分段论述，每段围绕一个核心情感展开，结合诗句进行分析。 - 结尾部分总结全文，强调自己的观点和感受。
5. "情感表达"： - 在作文中要真实地表达自己对《武陵春》的情感，避免空洞的赞美或批评。 - 可以结合自己的生活经历或感受，使情感表达更加丰富和有说服力。
6. "论证有力"： - 用具体的诗句和细节来支撑自己的观点，避免主观臆断。 - 可以运用比较、类比等手法，增强论证

词牌名《武陵春 》代表作：只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁

词牌，也称为词格，是填词用的曲调名。所以叫词牌也叫词典。词典，兴于元初，【清】李渔著《闲情偶寄》所述，唐则诗人济济，宋有文士跄跄。词最初是伴曲而唱的，曲子都有一定的旋律、节奏。这些旋律、节奏的总和就是词调。词与调之间，或按词制调，或依调填词，曲调即称为词牌，其通常根据词的内容而定。宋后，词经过不断的发展产生变化，主要是根据曲调来填词，词牌与词的内容并不相关。当词完全脱离曲之后，词牌便仅作为文字、音韵结构的一种定式。词牌是一首词词调的名称，例如《沁园春·雪》这首词(毛泽东著名诗词)，“沁园春”是词牌，“雪”是词的标题。《卜算子·咏梅》这首词，“卜算子”是词牌名，“咏梅”是词的标题。词牌通常也决定词的平仄。而宋词则最为出名，著名的宋词词牌有：蝶恋花，如梦令，水调歌头等。

武陵春，词牌名，双调小令，又名“武林春” “花想容”。相传是北宋词人毛滂所创，以毛滂词《武陵春·风过冰檐环佩响》为正体，双调四十八字，上下阕各四句三平韵。另有两种变体，一为双调四十九字，一为双调五十四字。代表作有李清照《武陵春·风住尘香花已尽》等。

《武陵春·风过冰檐环佩响》——宋代· 毛滂

风过冰檐环佩响，宿雾在华茵。剩落瑶花衬月明，嫌怕有纤尘。

凤口衔镫金炫转，人醉觉寒轻。但得清光解照人，不负五更春。

此词是“武陵春”词牌的正体。

这首词描绘了一幅动人心魄的冬夜雪景。"风过冰檐环佩响"，设定了一个寒冷而又静谧的夜晚，风吹过积雪覆盖的屋檐，发出如同玉石相击般清脆的声音。"宿雾在华茵"则描绘了一种朦胧美丽的景象，仿佛晨雾仍然游离在花间，增添了几分神秘。

接下来的"剩落瑶花衬月明"，词人用了瑶花来形容雪花，这不仅赋予了雪花一种珍贵的美，而且"剩落"二字也传达了一种淡淡的孤寂感。"嫌怕有纤尘"则表达了词人对纯净无暇景象的向往。

下片"凤口衔灯金炫转，人醉觉寒轻"中，"凤口衔灯"形象生动地描绘了一种仙境般的美丽，而"人醉觉寒轻"则透露了词人在这样的环境下，虽然感到一丝凉意，但更多的是一种心灵上的醉人。

最后两句"但得清光解照人。不负五更春"表达了词人对于这份清澈光芒的珍视，以及对未来的美好期待。整首词通过对雪月交辉景象的描绘，展现了词人对自然之美的深切感悟和内心的情感世界。

《武陵春·风住尘香花已尽》——宋代· 李清照

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

这首词是公元1135年（宋高宗绍兴五年）李清照避难浙江金华时所作。其时金兵进犯，丈夫病故，家藏金石文物散失殆尽，作者孑然一身，在烽火中飘泊流寓。

这首《武陵春》是作者中年孀居后所作，非一般的闺情闺怨词所能比。这首词借暮春之景，写出了词人内心深处的苦闷和忧愁。全词一长三叹，语言优美，意境，有言尽而意不尽之美。继承了传统的词的作法，采用了类似后来戏曲中的代言体，以第一人称的口吻，用深沉忧郁的旋律，塑造了一个孤苦凄凉环中流荡无依的才女形象。　

这首词简炼含蓄，足见李清照炼字造句之功力。其中“风住尘香花已尽”一句已达至境：既点出此前风吹雨打、落红成阵的情景，又绘出现今雨过天晴，落花已化为尘土的韵味；既写出了作者雨天不得出外的苦闷，又写出了她惜春自伤的感慨，真可谓意味无穷尽。 　

这首词由表及里，从外到内，步步深入，层层开掘，上阕侧重于外形，下阕多偏重于内心。“日晚倦梳头”、“欲语泪先流”是描摹人物的外部动作和神态。这里所写的“日晚倦梳头”，是另外一种心境。这时她因金人南下，几经丧乱，志同道合的丈夫赵明诚早已逝世，自己只身流落金华，眼前所见的是一年一度的春景，睹物思人，物是人非，不禁悲从中来，感到万事皆休，无穷索寞。因此她日高方起，懒于梳理。“欲语泪先流”，写得鲜明而又深刻。这里李清照写泪，先以“欲语”作为铺垫，然后让泪夺眶而出，简单五个字，下语看似平易，用意却无比精深，把那种难以控制的满腹忧愁一下子倾泻出来，感人肺腑、动人心弦。　

词的下阕着重挖掘内心感情。她首先连用了“闻说”、“也拟”、“只恐”三组虚字，作为起伏转折的契机，一波三折，感人至深。第一句“闻说双溪春正好”陡然一扬，词人刚刚还流泪，可是一听说金华郊外的双溪春光明媚、游人如织，她这个平日喜爱游览的人遂起出游之兴，“也拟泛轻舟”了。“春尚好”、“泛轻舟”措词轻松，节奏明快，恰到好处地表现了词人一刹那间的喜悦心情。而“泛轻舟”之前着“也拟”二字，更显得婉曲低回，说明词人出游之兴是一时所起，并不十分强烈。“轻舟”一词为下文的愁重作了很好的铺垫和烘托，至“只恐”以下二句，则是铺足之后来一个猛烈的跌宕，使感情显得无比深沉。这里，上阕所说的“日晚倦梳头”、“欲语泪先流”的原因，也得到了深刻的揭示。　

这首词艺术表现上的突出特点是巧妙运用多种修辞手法，特别是比喻。诗歌中用比喻，是常见的现象；然而要用得新颖，却非常不易。好的比喻往往将精神化为物质，将抽象的感情化为具体的形象，饶有新意，各具特色。这首词里，李清照说：“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”同样是用夸张的比喻形容“愁”，但她自铸新辞，而且用得非常自然妥帖，不着痕迹。读者说它自然妥帖，是因为它承上句“轻舟”而来，而“轻舟”又是承“双溪”而来，寓情于景，浑然天成，构成了完整的意境。

《武陵春·桃李风前多妩媚》——宋代· 辛弃疾

桃李风前多妩媚，杨柳更温柔。唤取笙歌烂熳游。且莫管闲愁。

好趁春晴连夜赏，雨便一春休。草草杯盘不要收。才晓便扶头。

这首词是写春游的。它以抒情的笔调，明快的语言，描写了春光明媚以及作者及时行乐的思想情趣，轻松活泼，饶有趣味。开头二句写春光明媚怡人。在这里，作者取了桃李和杨柳加以描写。桃李临风起舞，妩媚动人。杨柳的长条袅娜于春风之中，故作者说“杨柳更温柔”。

句中“妩媚”、“温柔”带有极强的感情色彩，也表现了作者对明媚春光的热爱。如果说以上两句侧重“春”字，而接下去四句侧写“游”字。其中前两句是把歌儿舞女换来尽情游赏，“且莫管闲愁”，全身心投入到游乐活动中去；而后两句则说趁着天气晴好，连夜赏花，表达了作者惜春爱花之意。前四句词使用“烂熳游”与“管闲愁”等词语，集中而突出地把作者游兴之高描叙了出来。

结尾二句写醉酒。言其杯盘草草，尚未收起，又准备来日侵晓再饮扶头酒，以便长醉不长醒，暗示其有借酒消愁之意，和上片“且莫管闲愁”相照应，说明作者看似玩得潇洒，其实并未忘世，内心仍然很凄苦，和一般人不同的是，能够及时行乐，借以超越苦痛而已。

《武陵春·人道有情须有梦》——宋代· 连静女

人道有情须有梦，无梦岂无情？夜夜相思直到明，有梦怎生成？

伊若忽然来梦里，邻笛又还惊。笛里声声不忍听，浑是断肠声。

词中表达了深深的思念之情。词人强调了梦境在有情人之间的重要纽带，认为没有梦就没有情感的寄托。夜晚的相思绵延至天明，而梦境成为这种情感的短暂慰藉。然而，当梦中的人突然出现，却带来了邻笛的干扰，那笛声似乎充满了离愁别绪，让人心碎。整首词通过描绘梦境与现实的交织，展现了主人公对心上人的深深挂念和无法排遣的哀愁。

此词上片先以设问启思，巧妙地将“情”与“梦”紧密相连，再将笔触转向具体而深切的相思之苦；词的下片先设想一个美好的瞬间，然而，这份短暂的欢愉很快就被邻家传来的笛声所打破，最后，以笛声作为情感的终章。整首词以梦为线索，穿梭于现实与幻想之间，将相思之苦、期盼之切、失落之痛表达得淋漓尽致。

《武陵春·走去走来三百里》——宋代· 辛弃疾

走去走来三百里，五日以为期。六日归时已是疑。应是望多时。

鞭个马儿归去也，心急马行迟。不免相烦喜鹊儿。先报那人知。

宋宁宗庆元二年（1196年）秋，词人在瓢泉过着游山逛水、饮酒赋诗、闲云野鹤的村居生活。瓢泉田园的恬静和村民的质朴使辛弃疾深为所动，灵感翻飞而歌之，写下了大量描写瓢泉四时风光、世情民俗和园林风物、遣兴抒怀的诗词，这首《武陵春》就是在这期间写的。

上片是游子客中自叙，开头两匀追述他离家时与妻子约定五日便返，因为“去”、“来”只有三百里路，谁知出门在外，身不由己，如今六天已过，逾期未归，他便料想家人定会产生疑虑，更会在门外伫立凝望：“应是望多时”。前四句用平淡的语言，说出了人经常有的一种感受。“应是”句从对方写起，从对方落笔，看似平常，却把自己思念家人和家人盼望亲人归来的心情同时表达出来，真是一箭双雕。

下片写游子归心似箭，回程途中，尽管不断加鞭，仍嫌马儿走得太慢。“鞭个马儿归去也”。照理马儿就会跑得更快．但他“心急”，故嫌“马行迟”。一“急”一“迟”，互为映衬。用字平常，含义丰富。忽听得路旁喜鹊在枝头上喳喳叫，游予灵机一动，产生了一个美好的设想：“不免相烦喜鹊凡，先报那人知。”长期的民俗传说均把喜鹊作为富于人情睬的报喜之鸟，在敦煌瞎子词中一再出现，如《阿童篓》：“正霓庭前双鹊喜。君在塞外远征网”。说喜鹊将给离人带来喜讯。此词男主人公抱着淳朴的愿望，希望喜鹊先飞回家。向。那入”报个讯。这样，这只喜鹊就成为沟通恩归与游子思想感情的媒介，把游子的归家心切和器切的盼望之情相互交织、统一起来。

该词充分体现了辛词通俗清新的艺术风格。它既无运用历史典故，亦无慷饿刚健之音，而全用朴素清新、明自如话的家常语，采取自描的手法，把游予思归的心情描绘得活灵活现。癔情朴实真挚，格调健康清新，且词中两个“儿”字，一在句中，一‘在句末，均为当时民间口语，更富有民歌风韵。

《武陵春·秋染青溪天外水》——宋代· 张先

秋染青溪天外水，风棹采菱还。波上逢郎密意传。语近隔丛莲。

相看忘却归来路，遮日小荷圆。菱蔓虽多不上船。心眼在郎边。

这首词描绘了一幅生动的画面，讲述了秋天时节，溪水清澈如同天外仙境。风吹动着菱角，词人似乎在寻觅某种东西或是某个人。在波光粼粼的水面上，词人与所遇之人传递着密切的情意，而这种情意通过语言的交流，虽隔着荷叶丛生，却依然亲昵。词中表达了一种忘我之境，两人相对而坐，甚至忘记了归途。

小荷覆盖阳光，显得异常温馨和谐。然而，即便溪边菱蔓繁多，也不忍心踏上船只离开。在这首词里，"心眼在郎边"表达了一种深情与专注，似乎词人的心思都围绕着所爱之人，无论身处何方。

张先的《武陵春》以其柔美的情感和细腻的描写，成为了中国古典文学中颂扬爱情的经典之作。

《武陵春·宝幄华灯相见夜》——宋代· 欧阳修

宝幄华灯相见夜，妆脸小桃红。斗帐香檀翡翠笼。携手恨匆匆。

金泥双结同心带，留与记情浓。却望行云十二峰。肠断月斜钟。

这首词描绘了一幅富贵而浪漫的夜晚场景。"宝幄华灯相见夜"写出了主人公在华丽的帷帐下，与佳人共度良宵，灯火辉煌，气氛温馨。"妆脸小桃红"则细致地刻画了女子的美丽容颜，如桃花般娇艳。"斗帐香檀翡翠笼"进一步渲染了闺房的奢华和温馨，香檀的气息和翡翠制成的帐笼增添了神秘与贵气。

接下来的情感转折，"携手恨匆匆"表达了两人短暂相聚的遗憾和依依不舍之情。"金泥双结同心带"象征着两人的誓言和情感紧密相连，"记情浓"则强调了他们之间深厚的感情。最后，"却望行云十二峰，肠断月斜钟"以景寓情，女子望着远方的山峰，心中牵挂着即将分别的爱人，听到渐行渐远的钟声，内心悲痛欲绝，形象地展现了离别的愁绪。

总的来说，这首《武陵春》通过细腻的笔触和丰富的意象，展现了宋词中常见的爱情主题，情感真挚，意境优美。

《武陵春·绿蕙红兰芳信歇》——北宋· 晏几道

绿蕙红兰芳信歇，金蕊正风流。应为诗人多怨秋。花意与消愁。

梁王苑路香英密，长记旧嬉游。曾看飞琼戴满头。浮动舞梁州。

这首词描绘的是秋天的景色，以绿蕙和红兰的凋零为引子，暗示了时光的流转和季节的转换。"绿蕙红兰芳信歇"表达了花期已过，香气不再，暗含着诗人对美好事物易逝的感慨。"金蕊正风流"则赞美花朵在秋风中依然展现出的绰约风姿。

接下来，词人借花言志，说花儿似乎也理解诗人的愁绪，仿佛是为了排解诗人的忧愁而绽放。这体现了中国古代文人常有的以花寄情、以花自比的情感寄托。"花意与消愁"表达了诗人通过欣赏花开花落，试图借此来排解心中的愁绪。

下片回忆起在梁王苑中的旧日欢游，那时花香浓郁，道路两旁尽是繁花似锦，诗人与友人嬉游其中，留下了深刻的记忆。最后，诗人想象飞琼（仙女）般的女子头戴满头繁花，在音乐声中轻盈起舞，梁州是古代的一种舞蹈，这一画面既增添了浪漫色彩，又寓含了诗人对往昔欢乐时光的怀念。

整体来看，这首词以花为媒介，抒发了诗人对时光流逝、人事变迁的感怀，以及对昔日美好生活的追忆，展现了晏几道词作中常见的婉约深情和细腻情感。

《武陵春·春到小园春草绿》——北宋· 曹勋

春到小园春草绿，烟雨湿云山。池上梅花已半残。无奈晚来寒。

不怕醉多只怕醒，花影上阑干。人在东风缥缈间。谁与伴幽闲。

这首宋词描绘了春天小园的景色和词人的情感体验。首句“春到小园春草绿”，简洁明快地展现了春天来临，园中草木生机盎然的景象。接着，“烟雨湿云山”一句，通过烟雨迷蒙的环境，烘托出山峦在春雨中的朦胧美，营造出一种湿润而宁静的氛围。

“池上梅花已半残”点明了时令，梅花虽已凋零，但仍透露出几分凄美，暗示了春天的短暂和易逝。下片转而抒发词人的内心感受，“不怕醉多只怕醒”，表达了词人借酒消愁，宁愿沉醉不愿面对现实的孤寂心境。他渴望留住这份醉意，不愿面对清醒后的落寞。

“花影上阑干”描绘了花影摇曳在栏杆上的画面，进一步渲染了词人所处的幽静环境。最后一句“人在东风缥缈间。谁与伴幽闲”，词人自问，无人能共享这清幽时光，流露出孤独和寻求心灵寄托的情绪。

总的来说，这首词以细腻的笔触描绘了春天的景色，同时融入了词人深沉的情感，展现出词人对春光的留恋以及内心的孤寂与闲适之感。

《武陵春·小院无人帘半卷》——北宋· 魏夫人

小院无人帘半卷，独自倚阑时。宽尽春来金缕衣。憔悴有谁知。

玉人近日书来少，应是怨来迟。梦里长安早晚归。和泪立斜晖。(书来少 一作：音书少)

这首词描绘了一个寂静的小院场景，帘子半卷，主人公独自一人倚着栏杆，显得孤独落寞。她身着宽大的春衣，暗示着春天的消逝和内心的空虚。她的憔悴无人问津，表达了深深的孤独和被忽视的情感。

接下来，词人转向思念之情，玉人（美丽的女子）近来的书信稀少，让主人公猜测对方可能在抱怨通信的延迟，这让她更加心痛。她渴望在梦中能早日回到长安（可能象征着与爱人的相聚之地），然而现实中却只能在黄昏的斜阳下，含泪期待，满是哀愁。整体上，这首词以细腻的笔触展现了主人公的内心世界，充满了离别与相思之苦。

《武陵春·烟柳长堤知几曲》——北宋· 晏几道

烟柳长堤知几曲，一曲一魂消。秋水无情天共遥。愁送木兰桡。

熏香绣被心情懒，期信转迢迢。记得来时倚画桥。红泪满鲛绡。

这首词描绘了一幅秋日湖畔的画面，烟柳长堤曲折连绵，每过一曲似乎就带走了诗人的一份魂魄，显得凄婉动人。秋水浩渺，天际无边，更增添了离愁别绪，木兰舟承载着愁绪渐行渐远。词人此刻慵懒地躺在熏香绣被中，心中思念之情却如迢迢长路般绵延不绝。

他回忆起当初在画桥边与佳人相依，分离时女子眼中含泪，泪水打湿了她手中的鲛绡，那份深情与伤感至今仍历历在目。整体上，这首词以景寓情，表达了深深的离别之痛和对往昔美好时光的怀念。

《武陵春·重阳》——宋代· 曹勋

今岁重阳经闰早，金蕊粲繁枝。玉殿珠楼步辇随。高兴在东篱。

且泛金英同潋滟，休与傲霜期。只恐秋香一夜衰。须插满头归。

这首词描绘了重阳节时的景象。"今岁重阳经闰早"一句，点明今年的重阳节因闰月而提前，显得格外不同寻常。"金蕊粲繁枝"形象地写出菊花盛开，花朵繁多，灿烂如金，展现出节日的喜庆气氛。

"玉殿珠楼步辇随"则描绘了贵族或皇室成员出行赏花的豪华场景，他们乘坐着装饰华丽的车驾，跟随在盛开的菊花行列之后，显现出权贵阶层的奢华享受。"高兴在东篱"暗指词人对这种朴素自然之美的欣赏，与富贵气相比，更倾向于陶渊明式的田园乐趣。

下片"且泛金英同潋滟"进一步强调了赏菊的欢乐，"泛"字带出饮酒的意象，与菊花的金黄相映成趣。"休与傲霜期"表达了对菊花坚韧品格的赞美，但词人并不想将其与严霜相提并论，而是希望尽情享受当下。

最后两句"只恐秋香一夜衰"流露出对美好时光易逝的担忧，担心菊花的美丽会在一夜之间凋零。"须插满头归"则表达了词人想要留住这秋日盛景的决心，决定将菊花插满头，带回家中，让这份美留在记忆里。

总的来说，这首词通过描绘重阳赏菊的场景，展现了词人对自然美景的热爱和对生活的细腻感受，同时也寓含了对时光流转的感慨。

《武陵春·惨惨凄凄秋渐紧》——宋代· 吴潜

惨惨凄凄秋渐紧，风雨更潇潇。强把炉薰寄寂寥。无语立亭皋。

客路十年成底事，水国更停桡。苍鸟横飞过野桥。人不似、汝逍遥。

这首词描绘了一种秋末将临的萧瑟景象，通过对自然环境的细腻描写，表达了词人内心的寂寞和对往昔岁月的追忆。开篇“惨惨凄凄秋渐紧”，秋意浓重，气氛悲凉；“风雨更潇潇”，则是对外界自然景象的渲染，表现了词人内心的忧伤和不安。

接着，“强把炉薰寄寂寥”，通过点燃炉火来温暖身心，但这只能暂时缓解孤独寡欢的情绪。"无语立亭皋"表达了词人在空旷的亭台之上，面对着萧瑟秋景，内心却是沉默不语，感慨万千。

“客路十年成底事”一句，则透露了词人长期漂泊异乡，历经岁月流转，最终只剩下无尽的思念和留恋。“水国更停桡”则是在表达词人对故土的怀念之情，即使身在他乡，也难以割舍对家乡的眷恋。

“苍鸟横飞过野桥”，景色转换，通过一群群乌鸦穿梭于荒废的小桥上空，增添了一份秋日的萧瑟和荒凉。最后，“人不似、汝逍遥”则是对比之词，词人通过对自然景象的观察，感叹自己与自由自在的鸟儿形成鲜明对比，表达了自己的无奈与牵绊。

整首诗语言凝练，意境幽深，情感真挚，是一篇典型的抒发个人情怀和乡愁之作。

李清照著名的《一剪梅》，堪称是千古绝唱，众多知名歌手都曾演唱

我们都知道，古代诗词是可以唱出来的，只是唱法不尽相同。区别在于，前者没有固定的曲谱，后者有固定的曲谱。但具体是怎么唱的呢？有人说古诗的唱法是“吟唱”，类似于王维在《竹里馆》里吹口哨。

无法想象在吹口哨的同时，怎么能吐字，唯一可供参考的可能是“和尚念经”。而词是有曲谱，估计就和后来唱小调一样了。只不过年代久远，谱子已经失传。

现代人把古词重新谱曲翻唱，最出名的要数邓丽君唱苏轼的《水调歌头·明月几时有》，其次就是87版《红楼梦》里面众多插曲。

电视剧《红楼梦》中“晴雯”的饰演者，知名歌手安雯，在九十年代中期曾经出过一张音乐专辑，名字叫《月满西楼》，这首歌其实就是用李清照的《一剪梅》重新谱曲创作而成。

这首《月满西楼》一出，立即成为了影视剧经典名曲，随后更是家喻户晓，很多原本不知道李清照这首《一剪梅》的人，慢慢也都知道了。后来，“大衣哥”朱之文等知名的歌手，都曾演唱此曲。

一、《一剪梅·红藕香残玉簟秋》赏析

《一剪梅·红藕香残玉簟秋》——宋·李清照

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

词作意译：

秋天，池塘里红荷香残，闺房内枕席生凉。我松开罗衫，独自跨上小船去湖中游玩。明月照到西楼上，半天云中，一行大雁飞来，它们携带的是谁的家信呢？

等他等着花儿都谢了，愁情似水四漂流。想必他也一样思念着我吧！可是我们只能分隔两地，各自发愁。这种情绪怎样才能消除呢！刚刚才舒展开眉头，它却又涌上心头。

锦书是书信的代称。“雁字”是指大雁飞行时的队列，它们会一会儿排成“人”字型，一会儿排成“一”字型。古人认为，雁字替人传信。李清照看到了“雁字”，但她不确定它们是不是替丈夫赵明诚传信。

这首词意思还是比较容易理解的，无非是秋天来了，李清照看到池塘里藕花残了。花残以后，藕根就开始成熟了。剖开它就能见到藕丝，而藕丝在古典文学里常常用来代表“相思”。

秋天是相思的季节，看到荷花残红，也会有一些小伤感。而且房间里的枕席的确是有了凉意，丈夫出远门未归，她独自一人泛舟湖上。然后在月夜看到“雁字”，联想到爱人寄来的信件。

但这只不过是她自己的胡思乱想罢了。她想要摆脱这种胡思乱想的状态，努力舒展眉头。可是她能控制自己的表情，却控制不了自己的心思。情动于衷，而形显于外，所以“才下眉头，又上心头”。

这首词很容易理解。唯一费解的是，为什么李清照上个兰舟，还要“解罗衫”。关于这个“解”字，有的词典解释为李清照“脱了罗衫”，有的解释为“脱下裙子换便装”，还有一种解释是“提起裙子”。

王力《古汉语字典》里面，“解”字一共有九种意思，唯一适用的意思只能是第一种：“分解”。

宋代女子的服饰中，上衣下裳，外面还会套一件“比甲”或者比裙子短一点的长衫，这件外衫的底部是开叉的。所以“解罗衫”，就是指分开裙摆，好方便自己跨上“兰舟”。

二、《一剪梅》最“成功的化用”

李清照的这首《一剪梅》堪称是千古绝唱，通篇都是佳句。比如“云中谁寄锦书来”、“花自飘零水自流”，虽然用的都是旧典，但是意象唯美，一直非常受欢迎。

全词压轴的是最后“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”三句，宛曲地写出了一个相思中人，坠身情网，却又无力挣脱的无奈。

唐代李商隐说：“直道相思了无益，未妨惆怅是轻狂。”普通人身陷情网的时候，往往都是无比清醒的。他们都知道这种情绪对人没有什么好处，可就是沉陷在当中，死活都出不来。

即使是李清照这种女中丈夫，勉强控制得了自己的外部表情，也是控制不了自己的内部思想。由此可见，相思是一剂麻痹神经的“毒药”。

“才下眉头，又上心头”，把这种上相思带来的困扰描绘得活灵活现。不过，这一名句，也不是李清照的“原创”，而是她从北宋大词作家范仲淹《御街行》中的句子化用得来。

范仲淹原词讲的也是一个发生在明月夜，高楼上的相思故事。词中的他，本来是想借酒浇愁，结果却是“酒未到，先成泪”，只有跑去睡觉。

他以为睡着了就能忘记烦恼，结果枕头都睡斜了也没有睡着。于是就提笔写下了“都来此事，眉间心上，无计相回避”的名句。

李清照拿到之后，将它进行了再加工，改成了“才下眉头，又上心头”。节奏变快了，抒情的效果更好。显得比原作更加细腻一些，令人回味无穷。

后来，明朝的诗人俞彦也觉得这句非常好，于是他又改成了“轮到相思没处辞，眉间露一丝”，但是意思却改得很差了。

不能不说，李清照的心思细敏，非常适合填词。前一次我们曾经提到，她作《武陵春》，化用王之涣名作《宴词》大获成功，这一回又借鉴范仲淹。

范仲淹的原作本来已经很好，但是毕竟是男子写的，有一些地方就是不如女子细腻。经李清照妙笔一改，颇有点“青出于蓝”的意思了。

后来明朝人又借鉴她的句子去改，但是比她的句子逊色了很多。可见“天下文章一大抄”，关键还得你“会抄”。学业成绩差，开卷考试也会考砸。

结语

小的时候就喜欢听古词新唱，除了前面提到的邓丽君演唱的《水调歌头·明月几时有》，还喜欢新加坡《绝代双雄》的主题曲和插曲。尤其是萧丽珠唱的李煜《相见欢·无言独上西楼》和《破阵子·四十年来家国》，印象颇深。

提起《一剪梅》，最先想起的肯定不是古词，而是琼瑶电视剧。剧中的同名主题曲，在上个世纪八十年代红极一时。后来沈腾他们拍《夏洛的烦恼》，又把这剧的主题曲再一次炒红。

李清照的《一剪梅》也很出名。不过，对于非宋词爱好者来说，它红的是当中的名句。比如“云中谁寄锦书来”、“花自飘零水自流”，还有最后三句“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。

很多人即使不读宋词，也不知道词名，但是他们也听过这些句子。因为我在很小的时候就知道这首词，就是因为听了安雯演唱的那首《月满西楼》。