3招搞定《音乐观后感 .》写作。（精选5篇）

更新日期:2025-06-11 09:11

写作核心提示：

写一篇关于音乐观后感的作文，以下是一些注意事项：
1. 明确主题：在写作之前，首先要明确你的音乐观后感要表达的主题。是关于音乐作品的艺术价值、情感表达、音乐风格、创作背景，还是对音乐家的评价等方面？
2. 确定角度：根据主题，选择一个合适的切入点，如从音乐作品的结构、旋律、歌词、演奏等方面进行论述。
3. 深入分析：在论述过程中，要深入分析音乐作品的特点，结合自己的感受和思考，提出自己的观点。
4. 结构清晰：作文要有清晰的结构，一般包括引言、主体和结尾。引言部分简要介绍音乐作品，主体部分展开论述，结尾部分总结观点。
5. 语言表达：运用生动形象的语言，准确表达自己的观点。注意避免使用口语化、模糊不清的词汇。
6. 举例说明：在论述过程中，可以适当举例说明，使文章更具说服力。举例要典型、具体，与主题紧密相关。
7. 适当引用：在论述音乐作品时，可以引用一些权威观点或评论，以增强文章的学术性和可信度。
8. 逻辑严密：文章要条理清晰，论述过程要逻辑严密，避免出现前后矛盾、跳跃性大的情况。
9. 适度评价：在评价音乐作品时，要客观公正，避免过于主观或偏激。可以结合自己的喜好和音乐素养

常看常新——电影《音乐之声》观后感

晚上十一点多在刷手机，忽然心血来潮想看《音乐之声》，虽然是六十年代的老片子，虽然之前看过，很多歌曲也一度上了热门，可那个年轻女教师玛丽亚活泼开朗的形象，总是会在某个时间点浮现，她和孩子们嬉闹和无忧无虑唱歌的画面，总会在某个特定的点蹦出脑海。

电影时长近三个小时，如果看完，就到凌晨两点多了。上次女儿嘱咐我尽量少熬夜，经过零点零一秒的思考，还是抱着手机津津有味地欣赏起来。

电影的情节非常简单，一个性格开朗的家庭女教师虽然没有做家教的经验，但是引导着海军上校家七个顽劣的孩子爱上音乐，热爱生活，并获得自身幸福的故事。影片以二战前为历史背景，故事的最后在德国占领奥地利前夕他们胜利逃亡。

以前看这部电影觉得好看，可能是故事积极向上，音乐耳熟能详，演员长得好看，又是经典电影普及，等等方面的原因吧。所以没有深刻思考过，这部电影还能带给我们什么，能够改变我们什么？

昨天在辅导孩子们做功课。大部分的孩子不仅做完了学校作业，连布置的课外练习都完成了。只有一个孩子的进度稍微慢一点，连学校作业都没有完成。于是我在黑板上写了一些生字，让其他孩子复习，准备辅导完这个孩子，让其余孩子掌握听写。

孩子们又蹦又跳，有的跑到黑板上，拿着戒尺学着老师的模样点读着生字，有的一边读生字一边扭动着身子做搞笑的动作，对于有些生字比如“伞”这个字，他们还做出打伞的动作。当时感觉这一幕学习的氛围活泼又有趣生动，就随手录下发到家长群里。辅导班的负责人看到，立马私发信息说这样拍的视频不好看，要组织好秩序坐得端端正正地拍更好一些。我解释了一下说随心随意的边玩边学可能效果比较好。那边又说：这样家长看着不舒服，会觉得很乱。

本来还想争辩一下，后来索性放弃了。成人的世界里，秩序比其他都重要，我们很久就忘了站在孩子的高度去看他们的世界。只有在快乐中学习，孩子们才不那么抗拒学习。

但学习本身就不是一件快乐的事情。有时候还是一件比较痛苦的事情，因为学习是一个前行的过程，每天都要接受和接触新的知识，每天都有新的难关需要攻克。所以辅导孩子做作业，如果不是那种把答案写出来让孩子抄一遍的方式，其实也是一个伤神费心的过程。

一般孩子做作业，我是不接受完全用哄的方式或违心的赞美去引导的，个人觉得树立正确的学习观，比分数和正确率更加重要。有时会通过讲故事讲道理，有时会严厉批评，也有时会用戒尺打孩子的手心这些方式，告诉孩子认真学习的重要性。

态度决定一切。我们班有孩子进步很大，但是有些坏习惯很难改。这种情况下，我往往使用戒尺。因为这个吊儿郎当的态度，比不会更让人生气。

态度是什么？我曾经认识过一个大学生，他从乡下考出来，在江西的一个大学上学。在大三的时候，整个人都废了，功课一塌糊涂，经常不去上课，打游戏打得昏天黑地，后来被学校劝退了。他也不愿意回到乡下，因为像他这样工作机会也不多，留在城里几乎所有工作都做不长久，依然昏天黑地打游戏，吃着最简单的事物，住着最便宜的房子，为了省钱或者是懒惰的缘故，衣冠不整，头发油腻。

而更多的是每每听到身边的熟人说起抑郁症的孩子，啃老的孩子，心理承受能力差有自杀倾向的孩子。这些孩子，仅仅是父母的原因吗？还是家庭、社会、教育的压力下，已经被压抑得扭曲变形的孩子？

学习的重要性，不仅仅是指学习书本上的知识这么简单。每个人的智力水平不一样，每个人对学习的兴趣点不一样。有人喜欢语文，有人喜欢数学，有人不喜欢学习书本知识但动手能力特别强，这些并没有高下之分，好坏之别。但总体来说，还是应了那句老话：活到老，学到老。只要在不断学习，不扼杀学习的兴趣，能在不同的年龄阶段，还保有着探索新事物的兴趣，就是值得倡导的。

热爱即学习。对万事万物充满热爱，好奇，试探的兴趣，就是生命力的一种完美诠释。

我国歌舞电影创作的可贵探索——影片《歌声的翅膀》观后

天山电影制片厂最近出品的电影《歌声的翅膀》是一部在中国银幕上还比较少见的歌舞片。影片讲述了3个不同民族的青年音乐人为追求音乐梦想在大美新疆进行创作采风的故事。新疆一向以景色壮美、歌舞多彩、盛产瓜果著称于世。这部影片的一个鲜明特色是、充分发掘新疆的文化资源，把新疆的大美山河、多民族民风民俗和人民的能歌善舞完美地融合起来，通过讲述一个青春励志故事，向世人展示了辽阔美丽、发展进步、现代时尚、团结和顺的新疆。

歌舞电影在世界电影史上是一种重要类型，特别是早期好莱坞电影、现代印度电影在歌舞电影创作上都曾经盛极一时，为我们留下了许多成功的经典作品和丰富的创作经验。事实说明，歌舞电影是深受广大观众喜爱的，具有独特审美意义和发展前途，并有着潜在市场价值的电影类型。

但是应当看到，歌舞电影在我国电影发展中还是一种比较年轻的类型。尽管中华民族不乏喜歌善舞的传统，尽管我国电影创作早有把歌舞元素融入电影语言的努力，尽管新中国成立以来特别是近年来我们对歌舞电影的创作做了种种有益的探索，但是作为一种相对独立的艺术类型，我国歌舞电影的形态还不够成熟，还缺少代表性的优秀作品，这是事实。

电影的繁荣必须提倡多样化，“多样化”不仅要包括题材、内容、风格、样式的多样化，而且还需要实现艺术类型的多样化。正因为如此，我们应该重视影片《歌声的翅膀》在电影类型创作中的意义，应该肯定这部影片在中国歌舞电影创作和艺术探索中取得的成绩和经验。

首先要肯定的一点是，这是一部原创的歌舞电影。新中国成立以来，随着民族歌舞艺术包括歌剧、舞剧的发展和成长，银幕上也出现了一批歌舞类型的电影，如《刘三姐》《洪湖赤卫队》《江姐》《阿诗玛》等等，这些影片在艺术上取得了很大成功，也深受观众欢迎，但是这些影片大多是根据舞台剧改编，有的还基本属于舞台纪录的性质。《歌声的翅膀》则是一部原创的歌舞电影，从策划开始，就是按照对“歌舞电影”的理解和思路来编写故事、结构情节、构思音乐和舞蹈的组成和意义。应当看到，在我国的电影史上，原创的歌舞电影还很少，也许作为一种类型还不够成熟，但是原创对于一种电影类型的创建和成功具有特别重要的意义。

其次，顾名思义，歌舞电影要把“歌”（音乐）和“舞”（舞蹈）作为电影的重要艺术表现手段，而且应当“歌”“舞”并重、融为一体、载歌载舞。我们以前拍摄的歌舞类电影，尽管在艺术上各有成功之处，但是有的是以歌为主，属于“歌剧片”，如《刘三姐》《江姐》《洪湖赤卫队》等；有的则是以舞为主，属于“舞剧片”，如《小刀会》《宝莲灯》《丝路花雨》等。我们还缺乏那种将歌舞融为一体、歌舞并重的歌舞电影类型片。《歌声的翅膀》充分发挥了“歌舞之乡”的优势，无论是“手风琴之乡”塔城的大歌舞场面还是赛里木湖畔的男女声对唱，或者伊犁大草原上的爱情歌舞，都使人感觉到剧中人物能歌善舞、载歌载舞，给观众以歌舞相融、歌舞一体的具有震撼性的美学体验。

再次，影片的一个特点是把新疆各民族的歌舞融为一体。据介绍，影片摄制组根据剧情需要，从新疆西北部塔城一路南下，途经伊犁、乌鲁木齐、喀什、帕米尔等地，行程万余公里，不仅让观众饱览了高山、湖泊、雪峰、草原等大美山水，而且向人们展现了哈萨克、维吾尔、塔吉克等8个少数民族风采各异的民族歌舞。正如剧中人物所说，“新疆真是太大太美了”——哈萨克族的马上冬不拉演奏、维吾尔族的喀什高台歌舞、塔吉克族的迎亲鹰舞，和新疆的雪山、奔马、飞鸟、鲜花一起，给观众留下深刻印象。在一部歌舞片中融合了各具特色的多个民族的歌舞艺术，当然不但有“民族团结”的思想意义，同时也具有“多样统一”的美学意义。

此外，影片值得称道的一个艺术探索，是试图把传统的民族歌舞与时尚的现代歌舞融合在一起。在有着千年历史的喀什老城高台民居，影片着重展示了维吾尔族的传统舞蹈，同时也根据新疆南部的时代特色，浓墨重彩地演出了一段青春、时尚、现代的街舞。两百多名舞蹈演员和上百名纳格拉鼓手参与这场街舞表演，鼓声震天、舞姿动人，比较切合剧中主人公当时的心情和观众的审美诉求。在剧中人物加尔肯回到家乡，与恋人玛依拉进行的一段爱情歌舞中，主创在哈萨克族舞蹈的基础上，也注意融入现代的、世界性的、探索性的诸多舞蹈语汇。总之，影片编导在歌舞电影的类型探索中，顺应时代的变化和观众的需要，特别注意到新疆民族歌舞的现代化表达，这是应该肯定的。

最后，影片的成功在于努力把“歌舞”与“叙事”融合在一起。正如影片编导所说，对于歌舞电影而言，影片中音乐和舞蹈的呈现与故事构建同样重要，要让歌舞参与到叙事中去，歌舞和叙事不再分庭抗礼，而是珠联璧合——故事生发歌舞，歌舞也讲故事，二者融合前行、互相观照，最终达成协调统一。影片编导的上述体会是颇有道理的，歌舞电影的基本特点和要求就是把歌、舞作为电影的重要手段，歌舞要参与叙事、与叙事融合，而不同于一般故事片那样只是把歌、舞元素当作“插曲”和“插舞”。在这方面《歌声的翅膀》做了大量探索和努力，创作者具体采用了三种模式——带入式、参与式、表演式，让歌舞参与叙事。以“表演式”为例，影片主人公经常运用音乐剧式的歌舞表演来推动剧情的发展，如赛里木湖畔三男一女那段多声部对唱、昭苏饮马滩上《你要好好生活》多重唱，还有江寒在拖拉机草坪上的独唱，都是在用歌舞讲故事。

在姹紫嫣红的我国当代电影百花园里，“歌舞电影”还是种年轻的艺术类型，《歌声的翅膀》的探索具有一定的开拓性意义。我们关注着具有中国特色的歌舞电影的成长，特别寄希望于生长在“歌舞之乡”的新疆电影。

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