华叹观后感如何写我教你。（精选5篇）

更新日期:2025-06-09 19:41

写作核心提示：

写一篇关于华叹观后感的作文，需要注意以下几个方面：
1. "明确主题"： - 确定你的观后感要围绕华叹的哪些方面展开，比如剧情、人物、主题思想、导演手法等。
2. "深入分析"： - 对华叹的内容进行深入分析，不仅要描述你看到了什么，还要解释你为什么会有这样的感受。
3. "结构清晰"： - 观后感的结构应该清晰，一般包括引言、主体和结尾。 - 引言部分简要介绍华叹的基本情况，如导演、主演、上映时间等。 - 主体部分详细阐述你的感受和看法，可以分段落来论述不同的观点。 - 结尾部分总结全文，可以提出自己的观点或建议。
4. "语言表达"： - 使用准确、生动的语言，避免使用模糊不清的词汇。 - 运用恰当的修辞手法，如比喻、拟人等，使文章更具表现力。
5. "观点鲜明"： - 在文章中明确表达自己的观点，不要模棱两可。 - 对于不同的观点，要有自己的判断和分析。
6. "适当引用"： - 在论述过程中，可以适当引用华叹中的台词、剧情等，以增强说服力。 - 引用时要注明出处，避免抄袭。
7. "注意篇幅"： - 观后感的篇幅不宜过长，

南宋温籍状元诗人王十朋五幅传世经典书法诗词名帖考证赏析

南宋温籍状元诗人王十朋五幅传世经典书法诗词名帖考证赏析

中国书法是美学的灵魂。在中国的书法史上，书家辈出，灿若群星，流传于世的佳作，浩如瀚海，各种字体齐配，各种风格共存。今天我们让这些墨宝走进普通百姓中间，供广大诗人和书法爱好者作为研究、临习和欣赏之用。

书法、绘画和诗词一并成为中国最具代表的文化精粹。写书法能够修身养性，静观欣赏好的书法作品，也会赏心悦目，心情舒畅。尤其是观看名家的书法真迹，潇洒和飘逸间，足可以陶冶情操、聊慰心怀，更是别有一番趣味。

——题记

在中国书法史上，南宋的书艺成就并不算十分显著，但在高宗赵构的示范作用下，南宋士子的书法热情颇为高涨，名家辈出，留存于世的书帖亦颇为丰富。了解南宋书法的整体状况，有助于书法史的贯通，亦有助于了解有元以后书法的发展。

南宋时代从帝王到文士，均保持着极高的书法热情。这种书法热情是当时社会文化热情的集中表征之一。甚至可以说，南宋朝野对待书法文化的热情，在很多方面已经超越了北宋。

南宋的书法文化，主要表现在以收藏与鉴赏为核心的书法活动与学术活动上。这其中，内府与士人的法书收藏与鉴赏、金石学与方舆学著作对历代石刻的研究与重视、历代法书与法帖的辑摹与翻刻、以《兰亭序》历代刻本为主要研究对象的“兰亭学”的形成，均是值得后世重视的几个方面。

下面我们一起分享南宋时期诗人王十朋经典书法作品。

王十朋（1112年11月9日—1171年8月6日），字龟龄，号梅溪，温州乐清（今浙江省乐清市）人。南宋著名政治家、诗人，爱国名臣。

王十朋少时颖悟强记，七岁入塾，十四岁先后在鹿岩乡塾、金溪邑馆、乐清县学读书，学通经史，诗文名闻远近。少时就有忧世拯民之志，十七岁“感时伤怀”，悲叹徽、钦二帝被掳，宋室被迫南迁。十九岁时写出“北斗城池增王气，东瓯山水发清辉”的名句。其才华震动了浙南的诗坛。

王十朋学识渊博，诗才横溢，凡眼前景物，常常感而成诗，大多是爱民忧民、寓含教育之作，咏蔡襄修建洛阳桥的诗、宴七县宰诗、承天寺十奇诗、咏清源山诗等，都是流传后世的佳篇。

乾道七年(1171年)，王十朋在乐清县家中逝世，享年60岁，谥忠文。泉州士民闻讯，会集在开元寺沉痛悼念，又在东街建王忠文祠（又名梅溪祠）以为纪念。

王十朋以名节闻于世，善诗文，对当时的政坛、士林及后世影响深远。

南宋著名诗人王十朋主要书法作品有：《宠示帖》《华叹寺有感》《红梅》诗、《题跋兰亭叙》《书李太白春夜宴桃园李序》等。

南宋著名诗人王十朋《宠示帖》赏析

南宋著名诗人王十朋《宠示室铭帖》简称《宠示帖》纸本，行书。纵33.3厘米横73.6厘米。台北故宫博物院藏。

《宠示帖》是王十朋以张浚所作绝笔《不欺室铭》而书，呈给出任鄱阳守（知饶州军州事）时韩元吉的书法作品。

王十朋道德文章名满天下，而书法艺术亦名当世。然其传世墨宝真迹《劄子》一篇，即所谓《宠示帖》而曾载《宋名家二十帖》，今见台湾《故宫历代法书全集》第十三册中。署款“左奉议郎充集英殿修撰权发遣饶州军州事王十朋劄子”。 此劄子是王十朋答谢收信人为其书斋室铭题跋的回信，未见于《王十朋全集》，是一篇佚文。

清代的吴升《大观录》、吴其贞《吴氏书画记》赞誉王十朋书法：王梅溪《宠示帖》，书法熟健，长篇一气写成，盖法孙过庭《千字文》。

从书法的视觉效果来看，结字缜密，书法圆熟遒劲，丰腴跌宕，恣肆遒媚，师法苏东坡，绝无矫饰之态。在文里看出深刻的思想内涵，在字里看出精湛的艺术表现。由此劄子可见王十朋其胸怀与为人。

释文：十朋伏蒙宠示室铭题跋并和诗，三复钦叹。诗词意俱工，但过情之誉，非所敢当耳。铭跋高深微妙，然有所未谕者。“不欺”二字，岂晚学无力量之人所敢拟议？以是铭室，自知得罪。窃效古人座右铭，聊以自警云耳。张丞相以合天人为不欺，深得《中庸》谨独、《论语》一贯之旨，其说非不广大，和为训诫也，亦深且至矣。而高见以为未广，如是则吾夫子所谓“惟天为大”，“吾谁欺，欺天乎”之语亦未广耶？

近世学者多流入于异端，反以吾圣人之道为小，又以天为小，而求其所谓大于虚无荒唐，清静寂灭，不验无实之间。是之所谓大者，非欺而何？不谓贤者过之而亦以是说也，大是饶舌。及“神游毗耶离城，稽首丈室”等语，虽出于戏翰弄墨，然先贤所不道，六经所不载，恐非先生长者为后学之训，未敢承教。金华子之学，亦杂于佛老，至其《读和韩诗》有“想见大颠师，不应谈擅础敝句，识者伟之。圣道不明久矣，诸儒不能无罪。因高论雄文之及，辄敢布复狂言。十朋惶恐，右谨具呈。

左奉议郎充集英殿修撰权发遣饶州军州事王十朋劄子。

对译白话：

收到了（您为我写的）室铭题跋与和诗，很是赞叹。其中的过誉，实不敢当。您的铭跋虽好，但尚有未明白之处。“不欺”二字，不是我这个“晚学无力量之人”所敢拟议的。用它当室铭，乃是私效古人的座右铭，用以自警罢了。张丞相赠我的这两字，蕴含了“天人为不欺”的含义，符合《中庸》和《论语》所倡导的主旨，这种说法，广大且有深度。而您认为还不够广大，那么，孔子所说的“惟天为大”“吾谁欺，欺天乎”，又该怎么理解呢？

近世的学者多流入异端，反而认为圣人之道为小，天亦为小，而去虚无缥缈、不切实际的佛老那里寻求所谓的广大，岂非欺人？贤者纵去反驳，也费口舌，至于“神游毗耶离城“”稽首丈室”之类的话，更非圣贤之语，不足为训。金华子的学问，也受佛老的影响，但他在《读和韩（愈）诗》里，写有“想见大颠师，不应谈什么”的诗句，识者称道。儒道晦暗已久，儒生们负有责任。只因看到您的文章中，涉及了这些方面，我才敢写出以上狂言。十朋惶恐。左奉议郎充集英殿修撰权发遣饶州军州事王十朋劄子。

此帖线条流美，气息通畅。筋力内含，可知书法来自二王与颜书一路。用笔娴熟，浑厚强劲，舒畅写实，凸显特色，将所有的运笔和收笔都用到恰到好处。

运用圆润强健的笔法，秉承篆书的流转神采，善用中锋笔法，多力有筋骨，墨韵充盈，遒劲有力，结构沉着，点画飞扬，书法美与人格美完美结合，真情流露。

此帖体势有一种特殊的象形，如敛首、弓腰、低走等，这些形象，好像是狮虎豹猫等捕食动物在捕猎中的潜行状态。这是积蓄力量，准备出击的姿态，或是一种充满力感的准备状态和饱含冲击力的象征。这种象形在创作需要极高的力度和功力。这种书法象形，需要一种特殊的写作状态，既高度紧张又充分松弛，而保持始终足够的笔力与灵动便捷。

此帧王十朋札子墨迹，合苏黄之长，以缜密轻飏胜。王氏墨迹用笔环丽理流动。虽不经意，亦出法度不远。结法纯乎从东坡来。圆熟遒劲，丰肤跌宕，不失天真烂漫之趣。又似从山谷出。使转纵横，肆恣遒媚。

南宋著名诗人王十朋《华叹寺有感》赏析

南宋著名诗人王十朋《华叹寺有感》版本一，此版本收录于《刘园集帖》中。

王十朋文章书法，正如王十朋自己所说：“吾贫，好作文，苦于无书可阅；好习字，苦于无纸可书。遂于贫中撰出一术，以桌为纸，以肺腑为书。净几无尘，日书数百字，我之无尽藏纸也；心之精微，日书数百言，我之无尽藏书也。”

南宋著名诗人王十朋《华叹寺有感》赏析

南宋著名诗人王十朋《华叹寺有感》版本二，此版本收录于《澄清堂帖》中。

释文：华叹寺有感，王十朋，长徼风高白雁飞，招奚谷口揽秋衣，怪猿啼去青山在，怖鹄重来绀宇非，千叶寒光余阗寂，四花两欲转霏，游人未解华叹偈，揭犯松枝咏落晖。

南宋著名诗人王十朋《红梅》赏析

南宋著名诗人王十朋《红梅》原文：桃李莫相妒，夭姿元不同。犹余雪霜态，未肯十分红。

释文：桃李不要嫉妒凛冬绽放的红梅，花与花开放的姿态原来就不同。经历了风雪，身上还有雪的痕迹。虽然是红梅，色彩却不是十分红艳。

王十朋的《红梅》是一首赞美红梅的诗，通过对红梅独特姿态和个性的赞美，表达了诗人对红梅的喜爱之情。

诗的起笔手法与众不同，诗人没有直接点题，而是先请桃李登场。这种手法是出于参照物的考虑，孤立地描写红梅，读者不易领会，必须有参照物。桃李的登场，既为红梅的描述提供了参照，也为后文的哲理做了铺垫。

在诗的第二句中，诗人用哲理来说服读者。他指出红梅兼有桃的“红”和李的“白”，实则不红也不白，而是在红白之间。这样的描述实际上是强调了红梅独特的个性和魅力，这也是对桃李嫉妒之心的回应。

这首诗的赏析在于对红梅的个性和魅力的发现和赞美。红梅作为一种独特的花种，具有独特的姿态和个性。诗人通过对红梅的赞美，表达了对个性和魅力的推崇。同时，诗人在诗中运用了参照物的手法，通过桃李的对比，更加突出了红梅的独特之处。

此外，这首诗还具有深刻的哲理。诗人通过红梅的描述，告诉人们要尊重和欣赏事物的独特之处，不要被表面的颜色所迷惑。这种哲理不仅适用于对花卉的欣赏，也适用于对人的评价和社会现象的观察。

总之，王十朋的《红梅》是一首优美的诗，通过对红梅独特姿态和个性的赞美，表达了诗人对个性和魅力的推崇。同时，这首诗也具有深刻的哲理，告诉人们要尊重和欣赏事物的独特之处。

南宋著名诗人王十朋《题跋兰亭叙》赏析

南宋著名诗人王十朋《题跋兰亭叙》民国珂罗版复印件，后附唐临残本及米友仁跋，觉得颇有价值。王十朋是历史上政绩卓著、颇有学术成果的名宦。

题跋释文：“此薛道祖初刻，损五字，蝉翼精拓，玉石版本，其锋芒转折处，无微不阐，神采欲活，如新脱颖者，仅下真迹一等耳。乾道三年己丑春三月 王十朋识。”

钤印“王十朋印”方章。这里提到的薛道祖，即薛绍彭，字道祖，号翠微居士，北宋诗人，与米芾齐名，人称“米薛”，有行草书《大年帖》传世。可见，王十朋收藏的《兰亭叙》玉石版是薛道祖初刻的蝉翼精拓本。结合此贴，可知初刻版本内文缺失了“湍、流、带、右、天”五个字。从王十朋的题跋来看，书法结体谨严、笔力遒劲、线条浑朴。

王十朋《书李太白春夜宴桃园李序》赏析

王十朋《书李太白春夜宴桃园李序》水墨纸本，手卷，纵42.3厘米横317.6厘米。题识：李太白春夜宴桃园李序：夫天地者，万物之逆旅也光阴者，百代之过客也。而浮生若梦，为欢几何？古人秉烛夜游，良有以也。况阳春召我以烟景，大块假我以文章。会桃李之芳园，序天伦之乐事。群季俊秀，皆为惠连；吾人咏歌，独惭康乐。幽赏未已，高谈转清。开琼筵以坐花，飞羽觞而醉月。不有佳咏，何伸雅怀？如诗不成，罚依金谷酒数。梅溪。王十朋书。

钤印：思荣及第、墨池清兴。收藏印：国阳收藏、陈氏国阳、仪周珍藏（两次）、悟堂过眼、陈君城 陈志豪、陈氏文物史馆收藏章。

此帖威仪之象，庄严大气，宏伟雄壮，八面威风，而且雍容华贵。格局之大，是书法之大气象。用墨酣畅淋漓，代表学养水平。总的来说，笔法变化丰富，有方有圆，字与字之间有连有断，有距离空间，也有紧紧抱连在一起的，气象万千。起笔是方笔，转笔是圆的，使字不呆板，活灵活现。

王十朋注重自我修养，一向严于律己，勤政清廉，贵在表里如一，言行一致，与人不欺，与世不欺，所以才能无私无畏。这是王十朋做人的宗旨。“不欺”作为王十朋“窃效古人座右铭，聊以自警”而伴随其一生。

通过《宠示帖》《华叹寺有感》《题跋兰亭叙》《书李太白春夜宴桃园李序》，我们可以窥见王十朋——这位潇洒入世的才子为学、为官、为艺之志趣追求，一纸翰墨展示了王十朋的情性学养。因此，此帖堪为王十朋书艺、才华乃至人格魅力的缩影。品读此帖，如对其人！

总之，南宋的书法文化表现出两大时代特征：一是加紧对前代书法资料的整理，二是重视当代遗存的著录。

南宋的理学家对书法本身的艺术性同样不甚关心，他们对于书法的态度完全围绕着理学展开，书法成为他们阐述自己理学观念的一个工具，这必然会使在书院学习的生徒对书法的认识产生影响。当时的人们对书法崇拜的标准也由书法本身转移到了对书写者的学问、地位的崇拜上，这实际上也是变相的“趋时贵书”。

中国书法艺术源远流长，历代名家留下的无以计数的墨宝犹如一颗颗珍珠点缀在中华民族文化发展的历史画卷中，熠熠生辉，光照后代。

赏名家书法，悦从容人生。读者们，看了王十朋以上这些作品，大家有什么看法呢？欢迎在评论区留言哦~