格策美文教你学写《死亡影片观后感》小技巧（精选5篇）

更新日期:2025-06-12 18:41

写作核心提示：

写一篇关于死亡影片观后感的作文，需要注意以下事项：
1. 观点明确：在作文中，首先要明确自己的观点，对影片中的死亡主题进行肯定或否定，并阐述自己的理由。
2. 结构清晰：作文应具备清晰的结构，一般包括引言、主体和结尾三个部分。引言部分简要介绍影片背景和死亡主题；主体部分分析影片中的死亡元素、表现手法及对观众的影响；结尾部分总结观点，并提出自己的思考。
3. 逻辑严密：在论述过程中，要遵循逻辑规律，确保观点的连贯性和合理性。避免出现前后矛盾、论据不足等问题。
4. 语言表达：作文应使用规范的书面语言，避免口语化、粗俗化表达。同时，注意运用修辞手法，使文章更具文采。
5. 角度多样：可以从多个角度分析死亡影片，如哲学、心理学、社会学等。这样可以使文章更具深度和广度。
6. 引用恰当：在论述过程中，可以引用影片中的经典台词、情节或导演的访谈等，以增强说服力。但要注意引用的准确性和适度。
7. 举例丰富：通过具体的例子来论证自己的观点，使文章更具说服力。可以结合自己的生活经历、社会现象等，进行类比分析。
8. 思考深入：在作文中，不仅要对影片进行评价，还要深入思考死亡主题对人生、社会的影响。提出自己的

如何跟孩子谈论死亡？

死亡教育教会孩子如何面对亲人的离世，教会孩子热爱、珍惜生命。

图/视觉中国

清明期间，不少家长带孩子去祭祖、扫墓，面对孩子提出的关于死亡的问题，如何向孩子解释死亡？怎样把握节日契机对孩子进行生命教育？不少专家表示，家长应坦然不要回避，在生活中寻找教育“素材”。

从死亡教育中正确认识生命

“为什么要烧纸钱？人死后去了哪里？我也会死吗？”清明期间，面对孩子提出的一系列关于死亡的问题，不少家长颇感棘手，而是否应该带孩子去扫墓也成为一个争议性话题。有些家长认为，这是一种传统习俗，应该带孩子体验；有些家长则认为没有必要。对此，不少专家表示，家长不要回避孩子的问题，而应让清明节成为死亡教育的契机。

我国关于死亡的忌讳有很多，如不能带小孩子去看重病的老人、不让小孩子参加遗体告别会等。但独立教师史金霞表示，其实每个孩子都曾经思考过生与死的问题。她回忆，女儿小寒在成长各个阶段所写过的诗里都蕴含着对死亡的思考。“在她8岁时，就曾在《妈妈您那苍老》一诗中写道：妈妈，为什么每个人都要老，都要死去，而不能长生不老？”而11岁的时候，小寒又写下《贪生怕死》表达对2012世界末日预言的担忧和与家人共同活下去的畅想。在史金霞看来，孩子在思考死亡的时候，也不仅局限于死亡本身，同时也是在思考如何活着，思考自己和亲人的关系。而如果孩子曾经与家人、同学、老师没有禁忌地谈论过死亡，当真正面临死亡事件时，他们就能够比较好地处理，不会被死吓住。

“死亡教育的效果就像预防针一样，在情感上孩子还是会痛苦、害怕或懊悔，但同时，孩子还会有理性思考，找到途径将情感释放出来。”高级家庭教育指导师、国家心理咨询师岳文昊也表示，死亡教育教会人们怎样面对亲人的离世，如何陪伴亲人度过最后的生命时光等，维护人们的心理健康，有助于社会的稳定。岳文昊说：“死亡教育从根本上讲是让人们认识生命，热爱生命，而不会选择自杀、轻生等行为，这也是它的意义之所在。”因此，不少专家学者也将之视为“生命教育”的一部分。

家庭是死亡教育的重要场所

目前，部分高校已经开设了死亡教育相关课程，一些中小学也在进行相关的教育探索，少数社区也会不定期地举办一些公益讲座活动。但岳文昊强调，除了学校和社会外，开展死亡教育，家庭十分重要。“‘教材’往往发生在家庭里，在日常生活中；比如孩子走在街上看到马路边有人烧纸，自然而然产生了疑问，此时就需要家长对孩子进行生命教育；而孩子在家庭中面对宠物或亲人的离世，也需要父母第一时间进行应对和处理。”

因此，岳文昊强调，父母首先要具有正确的生死观。“家长对生死的错误理解会传递给孩子，比如有些父母提到死亡非常焦虑或恐惧，这就会对孩子产生负面影响。”同时，岳文昊表示，家长一个很大的误区是忽视孩子的感受，比如想当然地认为宠物狗死了不过是件小事，而没有关注孩子所受到的冲击。史金霞也表示，家长应该去观察和理解孩子，在此基础上，陪伴、倾听并引导孩子，与他们互相安慰、互相倾诉。

专家认为，关于死亡的问题没有固定答案，而要以孩子为中心，因地制宜，因人而异。岳文昊表示，一般情况下，对于小学低年级以前的孩子，可以通过童话故事的方式委婉地向孩子解释，比如告诉孩子死去的人去了另一个世界；等孩子进入小学高年级以后，则可以更直接地谈论死亡这一话题，比如谈到已逝的亲人，告诉孩子每个人都要经历生与死的过程。上海师范大学教育学院心理系教授李丹则表示，当孩子年龄较小时，可以通过身边的小动物给孩子讲热爱生命，孩子年龄比较大时，可以带孩子去殡仪馆感受氛围或参与临终关怀项目，让其对死亡有更多的理解。

从生活中寻找教育“素材”

李丹表示，家长可以利用清明节等特别节日，带孩子到墓地去祭扫，置身于特定的环境中让他们感觉到死亡是人的生命中一个很自然的过程。此外，李丹还建议，借此机会让孩子了解家庭成员和家族的历史传承，感受生命的代代相传。

岳文昊也表示，对于没能参加亲人葬礼的孩子来说，扫墓是补上了这个仪式，满足孩子心理深层次的需求，以防未来成长中出现心理问题。同时，他也认为给孩子讲讲先辈的故事有很好的教育效果，“但是家长一定要带着一种爱和怀念去讲，而不是编造故事，甚至在讲述中掺杂怨恨情绪。”在分享故去亲人的故事中，父母不仅教育了孩子，也疗愈了自己，让个人、家庭甚至家族走上良性循环。

不少专家认为，家长需要从孩子的生活中寻找契机。岳文昊举例说，许多孩子曾经历过宠物的离去，家长的正确做法是理解并接受孩子的难过情绪，鼓励孩子把心里的感受写下来，有条件的情况下可以进行一个小仪式，将宠物的尸体和孩子写的文字一同烧掉。

史金霞表示，一些新闻或他人身上发生的死亡事件也可能对孩子产生影响。她曾以此为契机，与学生谈论死亡，探讨他们成长过程中经历的冲突和痛苦。很多孩子表示自己曾想过自杀，但是当他们分享自己的经历和想法时，会发现原来不是自己一个人孤独地痛苦着，于是，便释然了。“死亡教育不是刻意的，而是自然地与孩子进行交流，如果过程中发现孩子有抵触反感等情绪时，家长应该马上停止，并观察孩子抵触的原因。”

■ 支招

以文学艺术作品为载体谈死亡

专家普遍认为，阅读是孩子理解死亡的重要渠道，许多关于死亡的困惑，孩子可以在文学艺术作品中找到答案。史金霞回忆，自己的一名学生曾经在电影观后感中写道，看了《入殓师》，自己才从外公去世的巨大的悲痛中走了出来，因为他相信死亡就是打开了一道门，外公就是换了一种生活方式。也有家长在与学生一同看了死亡教育相关的影片和绘本后受到触动，流着泪向孩子倾诉自己的经历和感触，与孩子共同谈论死亡。

史金霞认为，一些优秀的绘本用很浅显的文字讲了一个道理，当孩子没有经历死亡的时候，可能仅仅是记得这个道理，而在真正经历时，这个绘本中的故事及其形象的比喻就让人感到治愈，感到安慰，从而能够更好地去接受，更健康地面对死亡。

儿童阅读推广人阿甲介绍，目前中国的低幼童书中关于死亡的讨论还不多见，但是出现了一些有益的尝试。在绘本的选择上，阿甲表示，有些绘本可能把鬼魂画得太逼真了，氛围也比较阴森，让部分读者感到不适，而《爷爷变成了幽灵》等绘本画面温馨，幽灵的形象也与常人类似，家长可结合孩子的实际情况进行选择。

采写/新京报记者 冯倓秋

电影清单丨瘟疫与社会：现实警钟、社会机制与历史启示

作者丨余雅琴

人类进化到今天，不断受到各种病毒的侵害，我们的免疫力因此不断进化。但是非虚构作品《血疫》却提醒病毒也在不断进化。

从一定意义上说，地球正在启动对人类的免疫反应。它开始对人类这种寄生生物做出反应。人类群落无限扩张和蔓延，很可能会给生物圈带来大灭绝。因此，疫情的暴发很可能是自然的自我平衡。

在这个层面来说，每一次的瘟疫都让人类在自然面前学会了谦卑。但当我们一次次攻克疾病，自大又多一分，开始相信自己在星球的主宰地位，相信改造自然，让其为我们所用，而新的危机却在暗流涌动。

瘟疫的暴发和抑制，从来不是一个简单的科学问题，涉及社会的上层建筑的运作，并与之产生复杂的互动和博弈。遗憾的是，这种互动，并非都会导向一个正面的结果。

以下五部电影涉及古今中外，都和瘟疫的暴发有关。这些电影风格各异，侧重不同，但我们不难发现一些共同性：鲜活的个人总是要面对僵化的组织，个人的生命价值总是需要和集体的利益进行衡量，脆弱的人性必须经受残酷的打压……它们都在描述人对死亡的恐惧，对未知疾病的敬畏，以及在危机时候爆发出的极端人性。

这种“极端”不仅指的是那些黑暗的部分，比如邪恶和自私、恨意和猜忌；也指人对自身局限性的超越，普通人迸发出的“神性”。正因有了为我们拉响警报的“吹哨人”，替我们抵抗灾祸的先行者，为我们具体寻求方法的实干家，人类文明才得以延续……

疫情的“吹哨人”：

挺立在敌人和公民之间

2019年的美剧《血疫》

（Hot zone）

改编自同名非虚构作品，以历史上真实发生的“雷斯顿事件”为原型，成功塑造了几位美国式“吹哨人”形象。该剧讲述了1989年发生在美国本土的埃博拉病毒暴发事件，军方研究人员南希·贾克斯发现猴子身上具有这种病毒，并可能传染给人类，一开始没有人相信，但南希坚持上报，所幸最后虚惊一场，病毒得到了及时清理也没有造成人员的死亡。美国政府以此为警戒，建立了一套新的防御机制。

任何制度都不能接受瘟疫的存在，认为会造成不必要的恐慌和抢购，而稳定的秩序是不可以被挑战的，也是统治者最为重视的。为了争取到上级的支持，南希·贾克斯和她的导师不得不动用各种手段，让事件一步步升级，倒逼上级不得不重视病毒的存在。

《血疫》塑造了美国式的“吹哨人”。

严格地说，这部剧集并没有特别复杂的剧情，但是却给予观众非常现实的警示：病毒随时可以出现，它本身就会自我更新，随时准备卷土重来。以埃博拉病毒为例，自从1976年发现之后，已经暴发了28次，2014年利比里亚和塞拉利昂还依然暴发了埃博拉疫情，导致上万人死亡。人类在安逸中已经忘记在我们的始祖就在不断地和各种病毒做斗争才有了今天的人类，面对疾病，我们永远需要在前线的“吹哨人”。

该剧的高光时刻就是南希吹响警告的“哨声”之时，她对官僚系统的上司们说：“我们不能因为害怕决策而袖手旁观，什么也不能做，我们面对的是一群可能摧毁一座城市的敌人，而各位将挺立在敌人和门外的公民之间……”

不治已病治未病：

瘟疫作为历史的终结

在众多关于瘟疫和疾病蔓延的电影中，中国导演王晋的《大明劫》恐怕是让国人最为感同身受的一部作品。电影讲述了明朝崇祯末年，天下大乱，将军孙传庭镇守潼关却遭遇瘟疫，眼看大明江山覆灭，所幸得到医生的吴又可的帮助，研制出了“达原饮”使得疫情得到了遏制……

电影里演绎的历史并非没有根据，该片的编剧将同时代的两位名人依靠一场瘟疫拉上了关系，看上去讲的是一个惊心动魄的历史故事，骨子里将治病和济世并置起来，以古喻今，颇有一些“警世通言”的意思。

电影的最后有一段孙传庭和吴又可的对话，谈及国运，吴引用《黄帝内经》：“不治已病治未病，不治已乱治未乱。谈及历朝历代始兴终衰，皆是因为重驭世之术，轻经世之道。而大明王朝积弊已久，非一味猛药可以解除。”

《大明劫》：治病是救国的隐喻。

孙传庭未必不明白这个道理，但是作为官僚系统的一分子，他的身份就是原罪。看上去当前最大的阻碍是无法抑制的瘟疫，事实上，四面受敌，不论是崇祯皇帝为代表的朝廷还是无良乡绅组成的地方豪强，都各自有私心，不肯给予应有的支持，最终导致潼关失守，明朝的覆灭。孙传庭知道王朝气数已尽，李自成之所以能够形成气候，是因为百姓饥饿，民不聊生，这其中的原因积重难返，却又不得不奋力一搏，最终战死。

孙传庭不是一个传统意义上的好人，为了达成目的甚至不惜屠杀患病的士兵，是一个典型的悲剧英雄形象。乱世之中，杀伐决断怎么做都是错，面对结构性的问题，个人即使有再大的能力也很难力挽狂澜。历史不可避免地一路下沉，个人的命运往往和国家的命运绑定在一起，这是一个电影的经典叙事，也是一出一再上演的悲剧。

个人对抗群体：

瘟疫下的权力运作机制

韩国电影《流感》是一部标准的灾难片，故事紧凑，不乏宏大场面，在当年曾受到一定的关注，也是此次新冠肺炎疫情暴发后被广泛讨论的一部电影。这部电影假设了疫情大暴发后，国家是如何变成人民的对立面的，为了所谓的国际影响和更多人的利益，政府封锁了疫病暴发的地区盆塘，实行了残忍的军事化管理，屠杀患病群众，最终引发了暴动。

电影以瘟疫作为一种隐喻，揭示的是政治的暴力，在面对灾难的时候，制度往往会牺牲个人的利益乃至生命。因此，我们可以把《流感》看做一部平民英雄抗击暴政的故事。我们也有理由相信，电影的主创之所以有这样的故事灵感，与韩国的历史不无关系。

个人对抗群体。

当然，作为一部商业片，这部电影无意揭示更复杂的权力运作机制，以政客为了自己的利益为由头，解释了为何瘟疫发生首先想到的是隐瞒，其次是封锁，之后才是治病救人。

电影并没有扼杀我们对现实的期待，该片真正的主角是一位患病的小女孩，在大部人都关心自己的利益的时候，只有她的眼中有善意和爱，是她真心救助了第一位患病的偷渡客，也因此获得了抗体，拯救了所有人。

坦率地说，这种叙事多少有些老套，从艺术的角度，这部电影或许也只能说中规中矩，但它的成功之处在于很容易通过电影叙事的机制调动观众的想象力，从而和现实进行有效的互文，进而起到一种社会监督的作用。

人祸而非天灾：

瘟疫作为一种警告

在众多关于瘟疫的电影作品中，《12猴子》与众不同，它是一部科幻电影，讲述了在未来瘟疫横行，夺走了地球上绝大多数人的性命，少数人为了生存躲进了地下，过着被统治者严控的生活。

为了弄清楚事情的源头，找出瘟疫肆虐的原因，男主角詹姆斯·科尔穿越到过去，试图查明真相。这部电影的独特之处在于没有假象出一个英雄拯救世界的故事，而是揭露一个残酷的事那就是我们人类很可能无法改写历史。

《12猴子》构建了一个对未来不甚乐观的想象，是一部“反乌托邦

（anti-utopia）

”电影。让人类覆灭的病毒并非来自大自然，而是人为的结果。人类之间彼此的仇恨从何而来，电影没有直说，我们却从对整个社会环境的塑造看出一些端倪。

《12猴子》是一部“反乌托邦”电影。

电影开始，就是在未来监狱的环境中展开。科尔作为囚徒不能不接受成为“志愿者”，接受地下统治者的任务，而他重返地球之后首先就进入了一个精神病院。在那里他认识了极端动物保护主义者杰弗里，后者告诉他精神病院的病人绝大多数没有病……看到这里，观众多少会感受到福柯“圆形监狱”的理论在此片中的运用。

该片揭示出，在瘟疫肆虐之前，人类就已经疯狂的现实。电影一再提及希腊神话中的卡桑德拉，她是一位不被听信的寓言女神。电影因此具有了双关的含义，既指主角的预言不被采信，也指向观众，对未来发生的灾难没有警惕。

电影的最后，科尔重复了自己的命运，没有改变命运的安排，他不知道的是，当疯狂科学家登上了飞机，他的邻座正是未来统治者之一，他们相谈甚欢，对世界的看法一致。这揭示了科尔命运的根源，也揭示了某种结构性的恶。

好人难寻：

瘟疫下的世态人心

索德伯格的《传染病》

（Contagion）

还原了一场疫病暴发的前因后果，揭示了全球化的形势下瘟疫蔓延速度是多么超出想象和不可控制。电影的重点，没有放在如何控制疫情，而是可以看做一个社会寓言。

这部电影的内容，不乏与现实对应的桥段：无良网络写手假装自己被一种叫做“连翘”的药物治好了疫病，以此哄抬药价，从中牟利。第二天，愤怒的人们果然砸了药店抢夺“连翘”，最终却因此丧命，始作俑者却钻了法律的空子，没有受到应有的制裁。

引导舆论的无良写手。

《传染病》大牌明星云集，人物众多，从中国香港到日本再到美国，看似无关的人因为瘟疫被绑在一起。电影以群像散点的方式进入剧情，描绘了当可怕的瘟疫席卷而来，每个人面对生病的威胁表现出了不同的人性挣扎：如何面对死去妻子的背叛，如何保护自己所爱的人，如何面对金钱的诱惑……不同的人物进行了不同的选择，或者铤而走险，或者获得新生。

这部电影，用时间线的方式，提醒我们一场疫情所带来的摧枯拉朽般的改变，直到最后才揭示瘟疫发生的原因：携带病毒的蝙蝠和患有流感的猪相遇，猪被人类食用，人类又四处旅行……看上去简单的因果，却造成了不可逆的伤害，电影没有把重点放在大自然对人类的警示，关注的却是人心的深不可测。文明因为瘟疫的蔓延变得脆弱，这部电影拍摄得颇有一些道德驯化的意味。

作者丨余雅琴

编辑丨李永博

校对丨翟永军