如何写《超级礼物 观后感》教你5招搞定！（精选5篇）

更新日期:2025-07-08 03:41

写作核心提示：

写一篇关于《超级礼物》观后感的作文，需要注意以下事项：
1. "明确主题"：首先，要明确你的观后感是要围绕影片的主题、情节、人物、导演手法等方面展开，还是侧重于影片给你带来的情感体验和思考。
2. "结构清晰"：一篇好的观后感应该有清晰的结构，通常包括引言、主体和结尾。
- "引言"：简要介绍影片的基本信息，如影片名称、导演、主演等，并引出你的主要观点。 - "主体"：详细阐述你对影片的看法，可以从以下几个方面入手： - "主题分析"：探讨影片传达的核心思想或价值观。 - "情节分析"：分析影片的情节安排，评价其合理性、连贯性。 - "人物分析"：分析主要人物的性格特点、行为动机等。 - "艺术手法"：评价导演的拍摄手法、演员的表演、音乐、美术等。 - "情感体验"：分享观影过程中的情感体验，如感动、喜悦、悲伤等。 - "结尾"：总结你的观点，可以是对影片的总体评价，也可以是对观众的建议或启示。
3. "观点明确"：在作文中，要明确表达你的观点，避免含糊其辞。观点可以是积极的，也可以是批判性的，但都要有理有据。
4. "语言表达"：使用恰当、准确、生动的语言

读《麦琪的礼物》有感

今天又读了一遍《麦琪的礼物》，这篇作品是欧亨利短篇小说中比较有代表意义的。故事的内容，想必大家都了解，所以我在这里不再赘述。我只是想把自己读后的一些感受在这里做一些分享。

正如欧亨利所讲到：对现在的聪明人说上的话，让所有馈赠礼物的人们，中间他们两个是最聪明的，在所有赠送或者接受礼物的人们，中间他们两个也是最聪明的，无论走到哪里？他们俩都是最聪明的，他们就是麦琪。

我认为，欧亨利之所以说他们聪明，是在于他们都为了自己心爱的人而舍弃了自己最心爱的东西，同时他们也得到了最真挚的感情。他们之间的爱情纯真、质朴。

“好了，你现在可以接上我们的牛排了。”

一句看似轻松的一句话，道出了主人公此时内心的幸福。生活的窘迫，贫穷，并没有消蚀他们对幸福生活的向往。相反，在此刻，他们无疑是这个节日里最幸福的人。这个节日也定将成为他们一生中最温馨，最深刻的记忆。

法国艺术纪录片《奇趣美术馆》：豆瓣评分9.1，送给孩子的礼物

魔性、脑洞、笑死个人、洗脑…看到这几个形容词，你的脑海中浮现出了什么呢？

这些词形容的其实是世界名画——如《蒙娜丽莎》。

“喜剧版的美术馆奇妙夜”你心动了吗？今天给大家带来一部虽冷门但评分高达9.3的纪录片——《奇趣美术馆》。

如此高的评分背后是它诙谐有趣、别具一格的形式——通过喜剧演员的搞笑表演再现名画中的场景，以通俗易懂 的方式带领观众们走进原本严肃的名画。

每一集仅有2分钟，但却在吐槽与幽默中融入作者与作品的相关知识，让你一边笑一边学~

《奇趣美术馆》聚焦十幅世界名画，每三集专注于一幅，无缝接地气的多角度吐槽，不知不觉拉近了你与名画的距离。它的重点不是“科普”，而是以有趣的方式为你开启通往艺术的大门。

每幅画的开端都让人一秒入戏，场景从展厅开始。

但细瞧便会发现画框里的人物已经不是原作里的了，而是纪录片中的喜剧演员。

再来看看下图的原作，不禁惊叹这还原度简直100%！

“早上八点，出现在家门口的公婆”。怎么样，再去瞅一眼上面这幅画，是不是觉得这句解读无比贴切。但实际上，通过纪录片演员的表演你才会知道，原作中他们的身份是“父女”。

“我受够你天天板着脸”，这是纪录片中第一句吐槽，一开嗓便吐露出了大多数人看到这幅画的心声。

实际上这幅画代表了农村劳动的艰辛，是乡村美国人的象征。

时代背景下众多农民被赶出农场失去生计，而画作中父女冷若冰霜的面孔其实是在表达农民们坚忍的决心，面临逆境顽强抵抗绝不屈挠。

这样一来便把时代背景交代得清清楚楚啦。

紧接着，画中的女儿说她自己患了静脉曲张，想要离开却被父亲阻止，更进一步吐槽了当时女性独立主权的缺失。

父女俩争吵不停，吵着吵着事态仿佛更加清晰了。两人原来并不是真实的父女关系，“父亲”是一名牙医，“女儿”是画家本人的亲人，俩人是给画家当模特。

短短2分钟、只言片语中，名画的时代背景、人物形象等跃然纸上。可见这部纪录片的编剧历史与艺术功力多么深厚。

西方画派众多，分不清太正常不过了。

但看了《奇趣美术馆》中演员们的灵动表演，你便会由衷感叹它的神奇！

上图这幅画是野兽派画家安德烈·德兰的作品。两位演员开篇便battle着“什么是野兽风格”。

穿方块衣服的男子一周都没洗澡，因为他认为野兽派就要有野兽的味道。

两个人开始了热烈的争论。

不过一会儿，“白胖子”说到了野兽派的重点：

听完这几句解释，观众们对野兽派的风格也是一下子就理解了。

最后便又开始揭晓演员们的真实身份，方块衣服的那子其实是西班牙画家华金·萨尔瓦度，彩色衣服与毕加索密切相关。

而“白胖子”则是保罗·纪尧姆，爱好画作收藏，更是喜欢在车库里办展览。

了解完野兽派，那么印象派呢？

下面这幅爱德华·马奈的《温室里》，乍一看岁月静好。

演员们却极力诠释成了“腰间盘突出+颈椎病”的患难组合。

《温室里》爱德华·马奈 1879年 德国柏林旧国家美术馆藏

丈夫为了妻子而弯腰背痛，妻子却丝毫不关注他。

看起来也确实不解，为什么妻子不转头看看丈夫呢？

令人哭笑不得的是，妻子的脖子不好。这一对儿，简直绝配。

紧接着，两人便开始点出印象派的精髓。

这样来看，短小的纪录片带大家欣赏名画的同时也在不经意间穿插着小知识，寓教于乐的形式实在是赞！

下面这幅世界名作《蒙娜丽莎》大家一定不会陌生，但大家景仰的女神在纪录片中可是一个话唠。

不仅打电话吐槽自己每天保持神秘微笑，下巴酸酸涨涨都要掉了，还觉得自己一个人过于孤独，企图换幅画“工作”。

这句换幅画“工作”便把《最后的晚餐》顺带着引了出来

但你可别忘了，《蒙娜丽莎》在巴黎卢浮宫，《最后的晚餐》在米兰圣玛利亚感恩教堂。

不在一个城市，怎么可以调动呢？

女神很生气，后果很严重——“罢工，我可是在法国”。

让人笑到喷饭，同时关于名画的知识点更是记得七七八八了。

莉莎没能成功换工作，便开始玩起“附近的人”，想聊天解闷。

却没想到一开始就被嫌弃：

莉莎并没有灰心，只有帅哥能让他满足。这不，《跨越阿尔卑斯山圣伯纳隘口的拿破仑》，一下子便让莉莎倾倒。

但莉莎忘了，拿破仑一心只想搞战争......

看完单人肖像画，再来看看这幅四人热热闹闹的《方片A的作弊者》。

四个人都有着不同的表情动作，却正在共同表演一场骗局。

画面最右侧的人讽刺了这幅画的意义：

除了幽默元素，这部纪录片也不缺少毒舌，《我们共视的难题》便是如此。

画面中一个叫鲁比·布里奇斯非裔小女孩，是当时第一个去白人学校上学的黑人学生。

她被白人联邦警察保护去上学，经过了一个地方，那里有种族歧视者标语的涂鸦和扔在地上的烂蕃茄。

《我们共视的难题》诺曼·洛克威尔 1963年 诺曼·洛克威尔博物馆藏

深受阴影的小女孩即便多年后长大了也还是不敢一个人上学。

原本悲伤的剧情，在这里进行了反转。

既点出了时代背景，也不乏通俗与魅力。

《奇趣美术馆》就是这样一部搞笑、接地气又满是知识点的纪录片，站在观众的角度，用戏剧的方式大胆演绎，让大家知道艺术与我们之间的距离，或许只隔了一个想象的空间。

这部纪录片将美术馆里静止的名画注入灵魂，或高雅或幽默或恶搞，我们用N种不同的方式走进它们，解读它们。

我们对艺术的爱，便是我们对这个世界的爱的浓缩。